$169. Eso es todo.
Así de malo es “Charlie Harper” al teatro Se estrenó en 650 salas a nivel nacional a finales de septiembre.
Hace un año, Rowe Entertainment intentó realizar adquisiciones por alrededor de 80 millones de dólares en el Festival Internacional de Cine de Toronto, según fuentes internas. Seleccionó cuatro películas para distribuir: “Charlie Harper”, “Dead Man’s Wear”, “Poetic License” y “Cliffhanger”.
El mes pasado, el distribuidor independiente en problemas puso en los cines la última de sus pastillas TIFF 2025, una de las dos únicas que realmente se estrenó. El drama romántico de Nick Robinson/Emilia Jones ganó casi 110.000 dólares en su primer fin de semana, informa Rowe.
El problema de taquilla marca el último tropiezo para la problemática distribuidora independiente cofundada por Christopher Woodrow, quien se hizo un nombre en Hollywood al dirigir Worldview Entertainment, solo para ser destituido por la compañía por cargos de malversación de fondos. Rowe se lanzó con gran fanfarria en agosto de 2025, con planes de lanzar hasta 10 lanzamientos amplios al año, buscando espacio entre los grandes estudios y los sellos boutique.
Entonces la realidad golpeó.
La presidenta y directora de marketing de la empresa, Megan Colligan y Ben Carlson, se marcharon en marzo. Un experto de la empresa dijo que las facturas de algunos proveedores tienen fecha de hace seis meses y aún no se han pagado.
En respuesta a las preguntas de TheWrap, un portavoz de Row K dijo que “la mayoría de las facturas pendientes de proveedores han sido pagadas y esperamos liquidar el saldo restante a su debido tiempo”.
Aun así, la falta de planificación financiera resulta extraña para muchos veteranos del cine independiente.
“Creo que Row fue diseñado para que no tuvieran respaldo si no llegaban a todas las películas, y es especialmente sorprendente porque tenían algo de dinero institucional que uno pensaría que habría hecho más diligencia debida”, dijo un experto en distribución a The Wrap.
En enero, Rowe estrenó su primera película, el thriller de Gus Van Sant “Dead Man’s Wire”, que fracasó en taquilla con 3,8 millones de dólares, pero las cosas se pusieron más difíciles después de eso. “Poetic License” de Maude Apatow estaba originalmente programado para estrenarse en mayo, pero la fecha se retrasó después de que surgieron rumores de que Rowe no podía permitírselo. En marzo, Roe lo abandonó. Lo mismo sucedió con “Cliffhanger”, con un presupuesto de 60 millones de dólares: cuando se acercaba la fecha de estreno prevista para agosto, Rowe también intentó deshacerse de esa película y finalmente la vendió al distribuidor independiente Vertical.
Sin embargo, a pesar de la agitación, Rowe estuvo presente en el TIFF de este año y un portavoz de la compañía le dijo a TheWrap que buscará adquirir nuevas películas. Pero no se ha anunciado ningún acuerdo y la mayoría de los conocedores que hablaron con The Wrap dijeron que creían que la empresa había terminado.
Cuando se le preguntó sobre su futuro, Rowe dijo: “Durante los últimos meses, hemos dedicado un tiempo y recursos considerables a reestructurar y fortalecer a Rowe. Estamos posicionando activamente a la compañía para su próxima fase de crecimiento. Esperamos hacer varios anuncios importantes en los próximos meses y esperamos un año 2027 sólido y más allá”.

Lanzamiento de “Charlie Harper”.
Entonces, ¿por qué se estrenó “Charlie Harper”? Todo eso es gracias a la intensa presión combinada del productor de la película y agente de ventas en el extranjero, Patrick Wachsberger, y el codirector de CAA Media Finance, Rog Sutherland, según se enteró TheWrap. “Los Wachsberger se mantuvieron firmes”, dijo una fuente con conocimiento de la película sobre el copresidente de Lionsgate Motion Picture Group.
Wachsberger no respondió a numerosas solicitudes de comentarios.
Una portavoz de Sari K dijo que el marketing mínimo de “Charlie Harper” estaba a cargo de “una combinación de consultores, agencias y personal interno”. TheWrap también se enteró de que un individuo realizó una campaña de marketing en redes sociales para la película publicando en una cuenta de X/Twitter que había estado inactiva durante seis meses hasta el 15 de septiembre.
“Charlie Harper” se centra en la compleja relación entre Charlie (Nick Robinson) y Harper (Emilia Jones) y se desarrolla de forma no lineal, describiendo los cambios en la forma en que se relacionan entre sí a lo largo del tiempo. Recibió críticas mixtas de TIFF y obtuvo un 59% en Rotten Tomatoes.
Un portavoz de la compañía atribuyó el decepcionante fin de semana de apertura a un “fin de semana particularmente competitivo para los lanzamientos especializados”, y agregó que la compañía cree que tiene una “larga vida comercial” con sus ventanas PVOD y televisión de pago.
CAA ha estado cerca de la Fila K desde el principio. TheWrap informó anteriormente que Sutherland había estado involucrado integralmente en ayudar a construir la empresa. CAA Media Finance representó a los realizadores en la venta de “Cliffhanger” que finalmente aterrizó en la vertical.
Una fuente le dijo anteriormente a TheWrap que Rowe nunca cerró oficialmente su trato para adquirir “Cliffhanger”. Según Deadline, se rumoreaba que la etiqueta de Neon llevaría la película por Cannes antes de echarse atrás.
TheWrap se enteró de que “Cliffhanger” en realidad acaba de venderse a Vertical por 3 millones de dólares. Una persona con conocimiento del proyecto negó la cifra de 3 millones de dólares.
¿Cómo llegó Sari aquí?
Dirigido por Media Capital Technologies Woodrow anunció la creación de Roe el 26 de agosto de 2025. Colligan, ex ejecutivo de IMAX Entertainment y Paramount, pronto fue nombrado presidente. En ese momento, Rowe, codirigida por Woodrow y el codirector Raj Singh, ex analista de inversiones y director ejecutivo de National Lampoon, se negó a decir cuánto había recaudado más allá de una “financiación significativa”.
Woodrow ya era famoso por su controvertida salida de Worldview Entertainment en 2014 en medio de acusaciones de malversación de fondos. La empresa cerró al año siguiente. Él contrademandó por 55 millones de dólares y las partes llegaron a un acuerdo en 2018 en un acuerdo de huelga sin intercambio de dinero, y Woodrow fue absuelto.
A las pocas semanas del lanzamiento, Rowe fue comprado en Toronto.

“Dead Man’s Wire” fue el primer experimento. Según una fuente interna, la compañía estrenó Roe en enero sólo para decepcionar en taquilla después de gastar alrededor de 5 millones de dólares para adquirirla y otros 5 millones para comercializarla.
Entonces la empresa tuvo que renunciar a la “licencia poética”. Sony Pictures Classics finalmente lo recogió.
Esta primavera, Colligan y Carlson dejaron la empresa, informó TheWrap, y Row K canceló su presentación en CinemaCon. Woodrow y Singh dijeron en ese momento que estaban “dando un giro deliberado hacia una lista más enfocada comercialmente”.
Pero Saree no realizó más adquisiciones después de que K.
No hay atajos
Definitivamente hay público para el tipo de película que siguió Roe. En los últimos años, la taquilla especializada, después de luchar por recuperar su equilibrio después de la pandemia de Covid, se ha alejado de los cinéfilos mayores que la definieron en la década de 2010 y se ha acercado a un público más exigente y amante de los buzones que se ha presentado a películas como “The Substance” de Mubi y “M2arts” de A2arts.
Pero como señaló un ejecutivo de Rivals que habló con TheWrap bajo condición de anonimato, construir un distribuidor independiente que el público reconozca por tener éxitos especiales de forma regular no es algo que suceda de la noche a la mañana. Durante el primer año de funcionamiento de A24 en 2013, sus cinco estrenos en cines se combinaron para un estimado de 28 millones de dólares, y la mitad de esos 14,1 millones de dólares provinieron de “Spring Breakers” de Harmony Korine. La última película de A24, “Primetime”, superó los 28 millones de dólares en menos de 10 días de amplia exhibición teatral.
“Surrey simplemente pensó que podían tomar un atajo para llegar a la cima y rápidamente descubrieron que no podían”, dijo el ejecutivo. “Es un negocio impulsado por los éxitos, pero hay que gestionarlo de una manera que le permita seguir intentándolo durante largos períodos de tiempo en los que esos éxitos no llegan”.
Esto es especialmente importante en momentos en que los acuerdos Pay One dictan dónde se transmitirá primero una película, como lo ha hecho A24 con HBO Max, lo que permite a los streamers asociarse con distribuidores independientes, en lugar de elegir títulos a la carta interesados en festivales.
“En TIFF recibimos una llamada de HBO Max sobre un título que les interesaba y nos dijeron que estaban abiertos a trabajar con nosotros, pero que estaban hablando con otros tres estudios”, dijo el ejecutivo. “Así es como funciona con los streamers hoy en día. Es mucho más rentable hacer un gran acuerdo de pago, y la mayoría de ellos lo tienen ahora, y luego simplemente hacer acuerdos de festivales película por película. Si Rowe esperaba hacer un gran acuerdo con todas estas grandes adquisiciones, no va a suceder”.
Irrumpir en la taquilla como distribuidora es un maratón, no una carrera corta. Tech Black Bear, una antigua compañía de producción y financiación de películas que hizo su primera incursión en la distribución en Estados Unidos el año pasado con la película de boxeo de Sidney Sweeney “Christie”, recaudó sólo 1,95 millones de dólares en taquilla. A sus titulares recientes no les ha ido mucho mejor, ya que el thriller de Jake Gyllenhaal/Henry Cavill “In the Grey” recaudó 5,7 millones de dólares a nivel nacional el verano pasado, mientras que la comedia centrada en las mujeres “Spa Weekend” recaudó 7 millones de dólares. Ahora su jefe de distribución en Estados Unidos abandona la empresa.
Pero la división de producción de Black Bear se ha quedado atrás mientras continúa distribuyendo películas en Norteamérica, trabajando en los últimos años en el drama nominado al Oscar de Netflix “Train Dreams” y el drama carcelario de A24 “Sing Sing”. El estudio también ha tenido cierto éxito como distribuidor en el Reino Unido con películas como el éxito de terror independiente de 2024 “Longlegs”, que recaudó 10,4 millones de dólares en ese país. Esto le da a Black Bear la red de seguridad para alejarse en busca de un éxito o una consistencia general que pudiera establecerse como un distribuidor estadounidense, algo de lo que carecía RoK.
¿Qué sigue?
Cuando se le preguntó cuántos empleados tiene Corea del Sur, un portavoz de la compañía dijo que “continúa trabajando con un empleado dedicado y consultores externos”, pero se negó a proporcionar detalles.
Está previsto que Singh y Sutherland hablen en un panel sobre el nuevo centro de inversión europeo del 19 al 23 de octubre en el MIA Market de Roma. Un experto de la CAA añadió, pero la presencia de Sutherland no ha sido confirmada. En una sesión separada, Singh planea presentar una nueva iniciativa de financiación.
Muchos consideran que esa relación es inusual.
Un experto en finanzas cinematográficas dijo de Sutherland: “Me resulta extraño que él esté avanzando como ellos están”. “No sé por qué alguien les confiaría dinero, y no sé si tienen dinero”.
Sutherland no respondió a la solicitud de comentarios de TheWrap.
Un segundo experto de Film Finance encontró “extraño” que Sutherland todavía estuviera trabajando con la pareja.
“Rogue cree que Woodrow es muy bueno recaudando dinero”, dijo un segundo experto en finanzas cinematográficas. “Pero es mejor gastando imprudentemente. No estoy seguro de que sea tan dañino”.
Jeremy Foster contribuyó a este informe..
El post ¿Qué pasó con Sari? Splashy From Acquisition to $110,000 Opening apareció por primera vez en TheWrap.